Знакомьтесь: Хаяо Миядзаки

Нужно ли представлять этого человека? Хаяо Миядзаки / Hayao Miyazaki – тот, на чьих работах выросло не одно поколение, его имя известно тем, кто хотя бы немного слышал об аниме. Добившись мирового признания, он возвел японскую анимацию на пьедестал и установил очень высокую планку для семейных мультфильмов. Миядзаки называют добрым сказочником, ведь все его работы наполнены радостью и волшебством.Хаяо Миядзаки родился 5 января 1941 в городке Акэбоно-те не далеко от Токио. Отец, Кацудзи Миядзаки, был авиационным инженером в семейной компании Miyazaki Airplane, принадлежавшей его старшему брату. Во время войны завод изготовлял штурвалы для истребителей A6M Zero, возможно, поэтому Хаяо с детства трепетно относился ко всему, что летает. Со старшим на два года братом Арито он часами рисовал разные самолетики и часто представлял себя их пилотом. Позже к "авиационным" забавам присоединились и младшие братья – Ютака и Широ. Когда Хаяо было 3 года, семью эвакуировали в город Уцуномия в префектуре Тотиги. Здесь маленькие сыновья Кацудзи впервые ощутили, что такое война – они пережили ночные авианалеты и страшную бомбардировку города. Когда им в спешке пришлось покидать временное пристанище, Хаяо на всю жизнь запомнил хаос и крики людей, а также цвет ночного неба, окрашенного многочисленными пожарами.
После войны семью Миядзаки ждала новая беда – серьезно заболела мама, Ёсико Миядзаки. В 1947 году врачи поставили ей диагноз – болезнь Потта, туберкулёз позвоночника. Отец искал лучшие больницы в Японии, семья снова была вынуждена переезжать с места на место. Но все врачи только разводили руками, и Кацудзи вынужден был забрать жену домой. Мальчики по очереди ухаживали за мамой, и в это время Хаяо очень сблизился с ней и увлекся литературой. А в 1956 году случилось чудо – мама встала на ноги. Она еще четверть века опекала своих мальчиков – мужа и подросших сыновей.
Из-за частых переездов Хаяо поменял множество школ. С 1958 года учился в школе Тотоямы. Именно тогда он впервые увидел первое цветное полнометражное аниме "Hakujaden" или "Легенда о Белой Змее". До этого школьник уже прочитал иллюстрированные рассказы японских мангак Фукусиме, Ямакава и Тэдзука Осаму. Но воспроизведение манги на экране – это было что-то совсем другое, невероятное и захватывающее. Хаяо "влюбился" в главную героиню Пай-Нян и мечтал в будущем создать что-то похожее.
Но после окончания школы Миядзаки поступил в престижный университет Гакусюин, где изучал политику и экономику. В своей диссертации он затронул проблемы японской промышленности. Параллельно Хаяо присоединился к университетскому клубу по изучению детской литературы, где познакомился с произведениями западных авторов.Сразу же после окончания университета в апреле 1963 года Миядзаки получил должность художника-фазовщика на киностудии Toei Animation. Первым фильмом, для которого Хаяо рисовал промежуточные кадры, стал "Верные слуги-псы" / "Wan Wan Chuushingura". Условия труда на киностудии не устраивали молодого амбициозного парня, поэтому он вступил в Профсоюз молодых аниматоров, заместителем председателя которого являлся Исао Такахата / Isao Takahata, его будущий друг и соратник. Благодаря социальной деятельности Миядзаки на студии получили одобрение несколько программ по улучшению условий труда. Примерно в это же время состоялось знакомство с Акэми Ота / Akemi Ota молодой художницей-раскадровщицей, будущей женой Миядзаки.
Осенью 1964 году объединившись с Исао Такахатой и Ясуао Оцука / Yasuo Otsuka, Миядзаки приступил к созданию "Принц Севера" / "Taiyou no Ouji: Horusu no Daibouken", который позднее демонстрировался на фестивале японского кино в Москве в 1996 и 1998. Работа над фильмом заняла четыре года (1964-1968). Это был первый анимационный фильм, задуманный не продюсерами, а художниками. Благодаря революционной тематике, серьезному сюжету и интересному подтексту фильма, "Принц Севера" пришелся по душе критикам и японской молодежи. К сожалению, из-за плохой рекламной компании фильм коммерчески не оправдал себя, всего через 10 дней после выхода фильма руководство Toei сняло картину с проката. После провала "Принца Севера" Миядзаки находился в натянутых отношениях с руководством студии, однако принял непосредственное участие в создании таких легендарных аниме, как "Кот в сапогах" / "Nagagutsu wo Haita Neko" (1969) и "Корабль-призрак" / "Sora Tobu Yureisen" (1969), которые стали международными хитами.
В октябре 1965 года Хаяо женился на Акэми Ота, молодая семья переехала в Хигаши-Мураяму, пригород Токио. 21 января 1967 года родился их первый сын Горо (в дальнейшем ставший ландшафтным дизайнером (именно он разработал сад на крыше студии Ghibli), а также режиссер и сценарист "Сказаний Земноморья" / "Gedo senki" - полнометражного мультфильма по роману Урсулы Ле Гуин). В 1969 году увидела свет первая манга Хаяо Миядзаки – Sabaku No Tami, которую молодой автор подписал псевдонимом Сабуро Акицу. После окончания работы над "Котом в сапогах" и "Кораблем-призраком" Миядзаки вместе с Исао Такахатой уходит со студии Toei и начинает сотрудничество со студией A Pro. Первыми работами становятся 6 серий мультипликационного ТВ-сериала "Люпен III" / "Rupan sansei".
В 1971 году Хаяо сопровождал президента Tokyo Movie в Швецию, чтобы получить там права на экранизацию "Пеппи Длинный Чулок" Астрид Линдгрен. Аниматоры ехали не с пустыми руками – у них уже была готова раскадровка некоторых эпизодов о веселой девочке, однако автор книги не приняла предложение японцев. Но Миядзаки не остался без работы, он стал главным аниматором сериала "Панда большая и маленькая" / "Panda Petit Panda", поставленного Такахатой. В 1973 году троица Миядзаки – Такахата – Отабэ перешла работать на анимационную студию Zuiyo Enterprises, впоследствии переименованную в Nippon Animation. Здесь Хаяо проявил себя как превосходный режиссер, сняв аниме "Конан – мальчик из будущего" / "Mirai Shonen Conan". В 1979 году он вернулся на студию Tokyo Movie, чтобы снять полнометражный аниме-фильм "Люпен III: Замок Калиостро" / "Lupin III– Lupin III: The Castle of Cagliostro".
В 1982 году увидела свет еще одна манга Миядзаки – "Навсикая из Долины ветров". Ее напечатали в журнале Animage, принадлежащем издательскому дому Tokuma Shoten. Вскоре автор получил предложение от руководства издательства на экранизацию своего произведения. Хаяо согласился, и в качестве продюсера привлек своего неизменного партнера Такахату.
Успех анимационного фильма вдохновил Миядзаки, и в его планах появилась экранизация еще нескольких своих произведений. В 1985 году вместе с редактором журнала Animage Тосио Судзуки / Toshio Suzuki Миядзаки и Такахата организовали анимационную студию Ghibli, название которой сегодня знакомо каждому японцу и любителям аниме по всему миру.
В стенах студии Ghibli и увидели мир новые картины Хаяо – "Небесный замок Лапута" / "Tenku no Shiro Rapyuta", "Мой сосед Тоторо" / "Tonari no Totoro", "Ведьмина служба доставки" / "Hepburn: Majo no Takkyubin", "Порко Россо" / "Kurenai no Buta" и "Шепот сердца" / "Mimi wo sumaseba", которая стала первым аниме студии Ghibli с использованием компьютерных технологий и озвучкой в системе Dolby Digital. Каждое аниме Миядзаки открывало зрителям двери в сказочный мир, давая взрослым возможность снова научиться мечтать и прививая детям важность дружбы, взаимопомощи и гармонии с окружающим миром.
В 1995 году Миядзаки начал масштабную работу над фильмом Mononoke- hime ("Принцесса Мононоке"), который после выхода стал самым кассовым фильмом за всю историю кинопроката в Японии. В 1998 "Принцесса Мононоке" принесла Хаяо премию Японской киноакадемии в номинации "Лучший фильм года".
После грандиозного успеха аниматор взял тайм-аут. Во время отпуска Миядзаки наблюдал за играми дочерей своих друзей. Они вдохновили его на написание сценария Sen to Chihiro no Kamikakushi ("Унесенные призраками"). В 2001 году свет увидел одноименный анимационный фильм, наполненный фирменной "миядзаковской" атмосферой дружелюбия и волшебства. Проект принес студии Studio Ghibli более $300 миллионов прибыли. Аниме "Унесенные призраками" было удостоено множества премий – от награды Японской киноакадемии до приза Берлинского кинофестиваля и премии "Оскар" в категории "Лучший анимационный фильм".
В 2004 году Миядзаки добавил в копилку своих шедевров экранизацию фэнтези Дианы Уинн Джонс "Ходячий замок". Фильм был номинирован на "Золотого льва" Венецианского кинофестиваля. В 2005 году Хаяо Миядзаки удостоился специального приза Венецианского кинофестиваля за совокупный вклад в киноискусство.
В 2008 в мировой прокат вышла "Рыбка Поньо на утесе", вольная экранизация "Русалочки" Андерсена. Фильму было присуждено 5 премий: две награды Венецианского кинофестиваля, две премии Японской академии и приз Asian Film Awards в категории "Лучший композитор", врученный автору музыкального сопровождения к фильму – Дзе Хисаиси.
В 2013 году Хаяо Миядзаки начал работу над картиной "Ветер крепчает", ставшей первым мультфильмом для взрослых в фильмографии режиссера. В основу сюжета легла одноименная манга авторства Хаяо, опубликованная в 2009 году в журнале Model Graphix. Работать над лентой для аудитории, отличной от привычной, было сложно. Миядзаки рассказывал, что даже его любимое занятие – наблюдать за игрой ребят из детского сада, расположенного на территории студии Ghibli, – не помогало ему понять, что от него ждут зрители. Тем не менее, трогательная история о молодом человеке, стремящемся к своей мечте несмотря на жестокую действительность, была принята аудиторией с распростертыми объятиями. Фильм участвовал в конкурсной программе 70-го Венецианского кинофестиваля, а также стал одним из номинантов на премию "Золотой глобус" за лучший фильм на иностранном языке и боролся за "Оскар" как лучший анимационный полнометражный фильм.
Источник: 2